Каннский кинофестиваль
Приз за лучшую режиссуру Полу Томасу Андерсону в 2002 году (разделён)

Приз за лучшую режиссуру Полу Томасу Андерсону в 2002 году (разделён)
«История человека, который не умел злиться на людей и научился слишком поздно»
Барри Иган торгует декоративными вантузами из полупустого склада в промзоне, боится собственных семи сестёр и время от времени срывается — бьёт стёкла, а потом извиняется. От одиночества он звонит по телефону службы «для взрослых» и попадает в схему вымогательства, которую разворачивает против него владелец матрасного магазина из Юты. Параллельно Барри находит лазейку в акции авиакомпании: покупая пудинг, можно накопить сотни тысяч бонусных миль. И знакомится с Леной — женщиной, которая почему-то видит в нём не то, что все остальные.
Пол Томас Андерсон снял мелодраму, устроенную как нервный срыв: тревожная перкуссия Джона Брайона, кричащие цвета, монтаж, который постоянно сбивает дыхание. Адам Сэндлер играет здесь ровно те черты, на которых строил комедии, но развёрнутые в сторону страха и стыда, — и это лучшая его роль. Всего девяносто шесть минут, ни одной лишней сцены и финал, от которого действительно тепло.
Странное, неудобное и почему-то очень трогательное кино. Сэндлеру бы почаще такие роли.
Девяносто шесть минут без единого лишнего кадра
После «Магнолии» ждал очередного трёхчасового полотна, а получил компактную, злую и очень нежную вещь. Музыка Брайона здесь работает как отдельный персонаж — она буквально не даёт сесть в кресло спокойно. История с пудингом и милями звучит как выдумка, но, насколько знаю, у неё есть реальный прообраз, и от этого смешнее вдвойне. Хоффман в трёх сценах успевает создать целого человека.
Самая честная мелодрама про тревожность
Включила по совету, зная только, что это «фильм с Сэндлером», и первые пятнадцать минут сидела в полном недоумении: почему так громко, почему камера дёргается, почему герой в синем костюме стоит посреди пустой улицы. Потом дошло, что всё это — просто изнанка его головы, и дальше смотрела не отрываясь.
Сэндлер тут делает нечто странное: он играет ровно теми же приёмами, что и в своих дурацких комедиях, — те же вспышки крика, то же детское лицо, — но в этом контексте они читаются как симптомы. Сцена в ресторане, где он ломает туалет, а потом выходит с извинениями, вообще одна из самых точных про стыд, что я видела.
И отдельно про Эмили Уотсон. Её героиню многие ругают за то, что она «слишком легко» принимает Барри. По-моему, в этом и смысл: фильм не объясняет, почему кому-то достаётся любовь, он просто показывает, что достаётся.
Не выдержал сорока минут. Постоянный шум в саундтреке, герой орёт, сюжет непонятно про что. Возможно, я просто не аудитория.
Ваша оценка
Нажмите на звезду — оценка сохранится сразу.